Коко Шанель: женщина, перевернувшая мир моды
Aleksaschool.ru

Женский портал

Коко Шанель: женщина, перевернувшая мир моды

Не только черное платье: 7 бестселлеров, которые подарила нам Коко Шанель

Получайте на почту один раз в сутки одну самую читаемую статью. Присоединяйтесь к нам в Facebook и ВКонтакте.

Габриэль Бонер Шанель – гениальный дизайнер, сумевшая сломать многие догматичные установки и навсегда изменить мир моды. Коко буквально перевернула существовавшие устои, задав тренды на долгие годы вперед. Ее колоссальный вклад в мировую моду поистине невозможно переоценить. Шанель подарила женщинам свободу, дав возможность самим выбирать свой стиль и одеваться не только красиво, но и комфортно. Мы предлагаем вспомнить изобретения Шанель, ставшие золотыми бестселлерами моды.

1. Твидовый костюм

Шанель черпала вдохновение из разных источников, и многие идеи позаимствовала из мужской моды. Так появился культовый костюм из твида. Идея была поистине революционной, ведь в то время считалось, что твид и джерси предназначены только для мужских костюмов. Но Коко сломала это предубеждение, примерив буклированную шерсть на женщин. Она создала элегантный костюм из узкой прямой юбки и жакета приталенного кроя без воротничка и лацканов. Комплект получил дорогую шелковую подкладку и отделку из цепочек.

Первая презентация легендарного костюма состоялась в 1923 году, когда Шанель показала его в своем парижском салоне на Рю Камбон (Rue Cambon). Твидовый комплект очень холодно встретили журналисты, и хотя женщинам дизайн понравился, особого внимания он не привлек. Переворот в отношении случился после показа в 1954 году. Видимо понадобилось время, чтобы женщины оценили удобство и элегантную простоту линий.

2. Брюки клеш

Освободить женщин от корсета Шанель не успела, это стало заслугой Поля Пуаре. Однако она совершила другую революцию, научив женщин носить не только юбки и платья. Коко первая надела мужские брюки, а затем адаптировала их под женскую фигуру.

В 1917 году во время отдыха на Лазурном берегу (Французская Ривьера) дизайнер обратила внимание на моряков – ее заинтересовала их униформа. У них она подсмотрела идею клеша, которая побудила ее создать женскую модель брюк со свободными, расширяющимися книзу штанинами. Модель получила название yachting pants (парусные штаны) и Коко первая примерила их, будучи на курорте. С ее подачи брюки начали носить и другие женщины: вначале как одежду для прогулок на отдыхе, а затем и в повседневной жизни.

3. Тельняшка

Униформа моряков вдохновила Шанель не только на брюки. В 1917 году она выпустила целую коллекцию, посвященную морской тематике. Коко очень понравилась тельняшка – ее привлекли стильные полоски и то, как отлично по ее фигуре сидела вещь. Шанель начала носить ее с брюками и пиджаками и выглядела в ней просто потрясающе – романтично и в то же время немного по-хулигански. Тельняшка быстро стала модным предметом одежды, а самый пик популярности пришелся на 30-е годы прошлого века. Сегодня можно сказать, что изумительное чутье на стиль снова не подвело Шанель – синяя полоска стала вневременной классикой. Тельняшка – неизменно актуальный тренд и один из элементов морского стиля.

4. Модель 2.55: сумка на длинной цепочке

Еще одну модную революцию Шанель совершила в мире сумок. В те времена дамские мелочи носили с собой в ридикюлях, которые нужно было держать в руках. Еще можно было прятать блокнотики, пудру и прочие нужные вещи в карманах. Но это было относительно удобно только в случае объемных складчатых юбок, а мода уже повернулась в сторону удобного кроя без викторианской пышности. Шанель надоело носить ридикюли в руках, и она решила повесить их через плечо. Для этого она снабдила сумочку длинной цепочкой с пронизанной сквозь нее лентой. Модель в виде черного стеганого прямоугольника увидела свет в феврале 1955 года и приобрела название по дате своего рождения – 2.55. За прошедшие десятилетия было представлено множество различных вариаций сумочки, но она по-прежнему остается культовым аксессуаром.

5. Маленькое черное платье

Маленькое черное платье – самая известная вещь Шанель. Если о тельняшке могут помнить не все, то о том, что появлению этой вещи мы обязаны Коко, знает любая женщина. Версии его создания разнятся, и сегодня сложно точно сказать, что стало предпосылкой его сотворения. Точно известно лишь то, что Коко Шанель очень ценила комфорт и терпеть не могла обилие сложных деталей и помпезную пышность. Как бы то ни было, платье появилось в 1926 году и триумфально вошло в мир моды.

Вместе с маленьким платьем Шанель ввела в моду черный цвет. Это сегодня total black look – непреходящий тренд, а до начала XX века черный цвет считался траурным. И носить такую одежду в каких-либо других случаях считалось очень неприличным. Коко переломила это мнение и сделала черный тон цветом элегантности.

Интересная информация от Novate.ru: Генри Форд как-то сказал, что автомобиль марки форд можно купить в любом цвете, если этот цвет черный. Американский журнал Vogue провел интересную параллель, назвав маленькое черное платье Шанель «фордом» среди платьев. Коко понравилось это сравнение, и она развила эту мысль, сказав, что создает «форды», а не «роллс-ройсы», ведь ее платье могли позволить себе даже женщины с невысокими доходами.

6. Туфли с контрастным мысом

Шанель любила удобство не только в одежде, она также предпочитала и комфортную обувь. Традиционно туфли были однотонные, но модельер ввела двухцветный тренд, представив бежево-черную пару в 1957 году. Туфли имели квадратный каблук высотой 5 сантиметров и создавались совместно с известным обувщиком Раймоном Массаро. Разработанная Шанель концепция дизайна решала две задачи: светлая часть визуально удлиняла ноги, а контрастный черный мыс зрительно уменьшал размер стопы. Сегодня дизайнеры активно обыгрывают идею двухцветности, предлагая различные версии прочтения, но модель Коко остается нестареющей классикой и в наше время.

7. Бижутерия

Мадемуазель Шанель следует сказать спасибо и за возможность украшать себя всевозможными фенечками. Она сломала стереотип, что правильно носить только настоящие ювелирные изделия. Конечно, бижутерия существовала и до нее, но у других дизайнеров она служила скорее реквизитом, а Коко возвела ее в ранг модного аксессуара. Коко считала, что украшения должны служить декоративным элементом, подчеркивая красоту женщины, а не оттягивать внимание на себя, демонстрируя богатство. Шанель начала создавать недорогие украшения как часть костюма. Из-за этого их так и стали называть – костюмная бижутерия. Кроме того, она легко носила вместе и бижутерию, и драгоценности, показав, что они прекрасно сочетаются друг с другом.

8. Духи Chanel № 5

В завершение обзора наследия великой француженки невозможно не вспомнить о культовом аромате Chanel № 5. Духи были созданы в 1921 году, но до сих пор не утратили своего очарования, став визитной карточкой Коко Шанель. Их создал парфюмер Эрнест Бо по просьбе мадемуазель. Она хотела, чтобы аромат пах женщиной, был неординарным и абсолютно новым, не существующим в природе. Перед парфюмером стояла нелегкая задача, особенно учитывая нетерпимость кутюрье к слащавости, и страсть к простоте и свободе. Композиция получилась очень необычной: невероятно сложной, ведь она включала свыше 80 компонентов и в то же время простой – ни одна нота не доминирует в многогранном аромате. Эти духи стали настоящей легендой и их мечтает иметь каждая женщина.

Понравилась статья? Тогда поддержи нас, жми:

Коко Шанель: цитаты о красоте и моде

Коко Шанель, цитаты которой знают наизусть большинство женщин, — известный модельер и основательница дома мод. Особый взгляд на мир, потрясающее чувство юмора и множество ценных мыслей, которые актуальны и сегодня, — визитная карточка знаменитой дамы. Известные крылатые выражения о моде и красоте от Коко Шанель найдете в статье.

Коко Шанель: цитаты о красоте

Коко Шанель часто рассуждала о женской и мужской привлекательности, моде, любви, стиле и поведении девушек. Поэтому ее лучшие цитаты то и дело мелькают в интернете, модных журналах и средствах массовой информации.

Говоря о женской красоте, великая Коко никогда не скрывала, что многое зависит от самой представительницы прекрасного пола. Также она считала, что привлекательность тесно связана с душевными качествами. Это подтверждают такие цитаты о красоте:

Красота — это ваша душа. Тут любая косметика бессильна.

В двадцать лет ваше лицо дает вам природа, в тридцать его лепит жизнь, но в пятьдесят вы должны заслужить его сами.

Говорят, красота дается женщине от природы. А вот Коко считала иначе и часто говорила о необходимости тщательного ухода за внешностью и работе над собой:

Не бывает некрасивых женщин. Бывают ленивые.

Посмотрите, как входит в комнату женщина, притягивающая все взгляды. Как она идет, как она садится, какие жесты она делает в разговоре. По классическим меркам она может считаться вполне уродливой, но, несмотря на это, в ее фигуре, ее поведении, ее жестах есть что-то, что составляет стиль и, что очень важно, именно потому, что все это не какие-то внешние украшения, а принадлежит самому ее существу.

Можно привыкнуть к некрасивой внешности, но к небрежности — никогда.

Не всякая женщина рождается красивой, но если она не стала такой к 30 годам — она просто-напросто глупа.

Чтобы великолепно выглядеть, необязательно быть молодой и красивой.

Рассуждая о красоте, дива упоминала и мужчин, которых, к слову, в ее жизни было немало. Коко считала, что привлекательные женщины достойны только самых лучших поклонников, а представители сильного пола ценят в дамах красоту и элегантность:

Если вас поразила красотой какая-нибудь женщина, но вы не можете вспомнить, во что она была одета, — значит она была одета идеально.

Красота нужна нам, чтобы нас любили мужчины; а глупость — чтобы мы любили мужчин.

Красивых мужчин быть не должно, а некрасивых не бывает. Бывает только мало цветов и теплое шампанское.

Лучший модный аксессуар женщины — красивый мужчина!

Шанель считала, что женская красота — это главный козырь в борьбе за внимание противоположного пола:

Глупые женщины стараются поразить мужчин, одеваясь эксцентрично. А мужчин это пугает, они терпеть не могут эксцентричности. Им нравится, когда оглядываются на их женщин, потому что они красивы.

Коко говорила, что красота — это мощное женское оружие, однако следует уметь им пользоваться:

Прекрасное остается, красивое проходит.

Обожание — вот это наука! Красота всегда оружие! Скромность — оборотная сторона элегантности!

Чем хуже у девушки дела, тем лучше она должна выглядеть.

Бесспорно, Коко Шанель славилась красотой и элегантностью. Поэтому к ее советам стоит прислушаться каждой женщине. Она призывала любить себя, не забывая о должном уходе: по мнению модельера, это главный секрет женской привлекательности.

Читать еще:  Дегтярное мыло от прыщей: правда или вымысел

Коко Шанель: цитаты о моде

На счету Коко Шанель много ярких высказываний, которые касаются разных сфер жизни. Но больше всего дива любила говорить о моде.

Коко слыла довольно смелой женщиной, перевернувшей мир моды с ног на голову. Она ввела в обиход одежду, о которой не слышали ранее. Именно благодаря этой восхитительной женщине в моде до сих пор маленькое черное платье, приталенные пиджаки мужского кроя и твидовые костюмы. А собственное изобретение модельера — духи под названием «Шанель №5» — считаются одними из лучших.

Коко Шанель всегда заботилась о том, чтобы одежда нравилась. Модельер считала, что мода существует только тогда, когда наряды носят обыкновенные люди, ведь она создавала не только красивые, но и удобные наряды:

Я люблю, когда мода выходит на улицу, но не допускаю, чтобы она приходила оттуда.

Мода, которую можно увидеть только в гостиных, это не мода, а костюмированный бал.

У моды две цели: удобство и любовь. А красота возникает, когда мода добивается этих целей.

Моду нельзя называть модой, если ее не носят на улице.

Мода стала шуткой. Дизайнеры забыли, что внутри платья есть женщины. Большинство женщин одеваются для мужчин и хотят, чтобы ими восхищались. Но они также должны быть в состоянии двигаться, сесть в машину, не порвав платья! Одежда должна быть естественной формы.

Мода, не нашедшая признания широких масс, уже не мода.

Фото: Marie Claire

Также Коко часто рассуждала об актуальности моды и ее переменчивости:

Мода всегда отражение эпохи, но если это глупая мода, о ней забывают.

Моды больше не существует. Ее создают для нескольких сотен людей.

Молодежная мода — плеоназм; старческой моды не бывает.

Мода — это то, что выходит из моды.

Короткие платья дольше остаются модными, чем длинные.

Шанель считала, что мода — это не основа для роскоши. Не следует слепо гнаться за тенденциями, если не уютно. Коко говорила, что гораздо важнее соблюдать особый стиль:

Мода должна выпархивать у вас из рук.

Мода, как и архитектура, — вопрос пропорций.

Мода не просто вопрос одежды. Мода витает в воздухе, ее приносит ветер. Каждый предчувствует ее, дышит ею. Она и в небе, и на дороге.

Моду следует принимать, иначе вы будете выглядеть смешными. Однако принимать новинки следует незаметно, маленькими порциями.

Коко Шанель редко рассуждала о своей значимости в мире моды, однако все же сказала несколько весомых фраз:

Я не занимаюсь модой. Я сама — мода.

Шанель — это не мода, Шанель — это стиль.

У Сен-Лорана изумительный вкус. Чем больше он подражает мне, тем лучший вкус он обнаруживает.

Жизнь Коко Шанель не назовешь легкой, однако эта женщина добилась потрясающего успеха.

Ее умными цитатами следует вооружиться каждой даме, которая хочет шикарно выглядеть. Простая роскошь в одежде, легкая самокритика, потрясающая энергетика и чувство юмора — это то, чему стоит поучиться у великой Коко Шанель.

Beatrice Magazine

YOU ARE MUSE

Beatrice
Magazine Photo
projects

Коко. Как хрупкая парижанка перевернула мир моды

«У моды две цели: удобство и любовь. А красота возникает, когда мода добивается этих целей».

Коко де Шанель (Coco de Chanel). Две буквы «С», о которых в наши дни мечтает каждая девушка. Сумки, обувь, одежда, косметика и духи, которые, кажется, очаровывают с первого взгляда: всё это начиналось с малого – с хрупкой (только на первый взгляд) девушки по имени Габриэль, основавшей модный дом Chanel и оказавшей неоценимое влияние на моду XX века.

Габриэль Бонар (Коко) Шанель родилась в 1883 году в скромной семье, и потеряла родителей, будучи совсем юной: ее мать умерла от туберкулеза, а отец покинул семью со смертью матери. Затем ее отправили в детский дом, где маленькая Шанель и научилась шить. После она обучалась в Католической школе, в которой смогла найти ту самую изюминку своего стиля – простоту и практичность.

Уже в 1912 году Коко Шанель впервые открывает свой собственный Дом моды в Довиле, но с началом Первой мировой войны его приходится закрыть. В 1919 году уже в Париже Шанель вновь открывает свой Дом моды, клиентами которого становились известные личности по всему миру. Людей в ее одежде привлекала «простая роскошь», а сама Коко говорила: «Чтобы одеваться модно, нужен, в первую очередь, вкус, а не большие деньги».

«Одеться Шахерезадой легко, подобрать маленькое черное платье трудно».

«Каждая девушка обязана иметь в своем гардеробе то самое маленькое чёрное платье», – как часто все мы это слышим, и все знаем, что именно Коко Шанель ввела моду на такое черное платьице. Но для самой Коко это маленькое черной платье всегда ассоциировалось с трагедией в личной жизни – потерей возлюбленного в 1926 году. В том же году журнал Vogue опубликовал фотографию Коко в черном платье, до нее черный являлся исключительно цветом траура, после стал абсолютно универсальным, позволяющим женщине оставаться элегантной в любой ситуации.

«У женщины, которая не пользуется духами, нет будущего».

Как пахнет женщина? Зайдите в любой парфюмерный магазин и попросите знаменитые духи «Chanel No 5», впервые появившиеся в 1921 году, созданные русским парфюмером-эмигрантом Эрнестом Бо и самой Коко Шанель. Революционным стал не только сам запах духов «Chanel No 5», но и их упаковка, Шанель, помешанная на простоте и элегантности, вместо фигурного флакона духов выбрала простой параллелепипед, в котором и таилась «магическая» золотая жидкость.

««Куда нужно наносить духи?» — как-то спросила меня молодая женщина. «Всюду, куда бы вам хотелось, чтобы вас поцеловал мужчина», — сказала я».

В 1954 году на свет рождается знаменитая Chanel 2.55, полностью изменив взгляд женщин на сумки. Элегантная женская сумочка на цепочке, что вмещала в себя все самое необходимое. Сейчас обладательниц этой сумочки можно встретить достаточно часто, но в феврале 1955 (отсюда название Chanel 2.55) эта сумка была редкостью, признаком исключительной аристократичности, богатства и уникальности.

Читать еще:  Полезная информация о том, как правильно уволиться по собственному желанию

«Я устала носить ридикюли в руках, к тому же я их вечно теряю».

Коко Шанель «разрешила» женщинам всего мира носить брюки, разрушила стереотипы о том, что женщинам не позволено носить костюмы-двойки, одела женщин в твид, который у Шанель лично заказывала сама Жаклин Кеннеди, создала первые двухцветные туфли, которые визуально делают ноги длиннее, ввела в моду жемчужное ожерелье. Стиль Коко Шанель не прост, он характеризует целую эпоху вдохновения, женственности и элегантности. Нежная Коко с короткой стрижкой, в солнцезащитных очках и маленькой шляпке, воодушевляла женщин всего мира на то, чтобы быть женщинами, покорять мужчин, чувствуя себя комфортно и свободно, осознавая свою неповторимую красоту и женскую магию. Этот невероятный дух Шанель, без которого невозможно представить моду XX, жив и сейчас, в каждой девочке, девушке и женщине, которая, смотрясь в зеркало, видит не просто девочку, девушку или женщину, но вдохновение, красоту и свободу.

«Заботясь о красоте, надо начинать с сердца и души, иначе никакая косметика не поможет».

Как Коко Шанель изменила мир моды

Коко Шанель (Coco Chanel) – выдающийся французский модельер, основатель дома моды Chanel. Она не только создала крупнейшую империю предметов роскоши ХХ века, но и смогла навсегда изменить ход истории моды. В этой статье вы узнаете о жизни великого дизайнера Коко Шанель, ее достижениях, открытиях в мире моды.

Факты из биографии

Коко Шанель родилась 19 августа 1883 г. во французском городе Сомюр в скромной семье уличного торговца. Девочка стала сиротой в 12 лет и попала в приют, где научилась шить. После 6 лет обучения в швейных мастерских устроилась на работу швеей.

Настоящее имя Коко Шанель – Габриэль Бонёр Шанель. Она получила прозвище «Коко», когда работала певицей в кабаре, совмещая с шитьем. Оно происходит от знаменитой песни Qui Qu’a Vu Coco?, которую она исполняла. Шанель начала карьеру дизайнера с создания шляп и всю жизнь посвятила производству одежды, аксессуаров. Коко Шанель умерла от сердечного приступа 10 января 1971 г.

Открытия Коко Шанель

Знаменитые цитаты Коко Шанель «Простота – это ключ к истинной элегантности», «Мода проходит, стиль остается» стали законами, а ее достижения произвели революцию в мире моды в начале 20-го века и навсегда изменили наше восприятие красоты. Рассмотрим 8 основных открытий Коко Шанель:

1. Женские брюки

Хотя женщины начали носить брюки во время Первой и Второй мировых войн для выполнения мужской работы, Коко Шанель внесла большой вклад в повышение их популярности в качестве стильного предмета женской одежды.

Шанель была разочарована огромным неудобством, которое приносили роскошные женские наряды того времени – обтягивающие корсеты, многослойные юбки. Она говорила: «Мода иногда забывает, что в этой одежде живут люди». Изначально она носила брюки для комфортного катания на лошади. Позже, во время отпуска на морском курорте Довиль, надела матросские штаны вместо купального костюма, чтобы ее не узнали. Стиль быстро распространился среди множества последователей Шанель, которые стали надевать брюки в повседневной жизни. «Я дала женщинам чувство свободы», – сказала модельер однажды.

2. Ткань джерси в одежде

Коко Шанель стала первым дизайнером, использовавшим трикотаж для создания женской одежды. До этого женская одежда создавалась из шелка, атласа и других роскошных материалов, а трикотажная ткань традиционно применялась для мужской одежды и нижнего белья.

Шанель выбрала трикотаж джерси, т. к. он был простым, практичным, удобным и более доступным в военное время, чем дорогие материалы. Ткань хорошо драпировалась и подходила для активного образа жизни ее клиенток. «Я создаю моду, в которой женщины могут жить, дышать, чувствовать себя комфортно и выглядеть моложе», – говорила Шанель. Ее первая коллекция повседневной одежды из трикотажа, где она отказалась от обтягивающих корсетов в пользу легких и непринужденных фасонов, стала массовым хитом.

3. Сумка 2.55

К 1920-м гг. Коко Шанель устала носить сумки в руке и решила создать сумку, которая бы освободила ее руки. Вдохновившись ремнями на солдатских сумках, она создала сумку через плечо на ремешке в 1929 г. В середине 1950-х гг. дизайнер обновила дизайн, создав культовую модель 2.55, названную в честь даты ее рождения – февраль 1955 г.

4. Дизайнерский парфюм

1920-х гг. Коко Шанель познакомилась с французским парфюмером русского происхождения Эрнестом Бо. После года экспериментов Эрнест поставил перед Коко 10 образцов духов и разделил их на 2 группы. Первая половина была пронумерована от 1 до 5, вторая – с 20 до 24. Коко выбрала образец № 5, и когда Бо спросил ее, почему, она ответила: «Я всегда запускаю свою коллекцию в 5-й день 5-го месяца, поэтому число 5, кажется, приносит мне удачу – поэтому назову это № 5».

В 1921 г. Коко Шанель выпустила свой фирменный парфюм Chanel № 5, ставший первым дизайнерским ароматом (хотя модный дом Поля Пуаре до этого уже выпускал собственный аромат, но не размещал свое имя на бутылке). Это были первые синтетические духи из 80-ти компонентов, которые, в отличие от стандартных духов того времени, не повторяли запах определенного цветка. Основной целью Шанель было создать аромат, который пахнет настоящей женщиной.

Chanel № 5 был любимым парфюмом Мэрилин Монро, Николь Кидман, Жаклин Кеннеди. В интервью 1950-х гг. Мэрилин Монро сказала, что все, что она надевает перед сном – Chanel № 5. Через несколько дней продажи парфюмерии взлетели до небес. Сегодня, спустя почти 100 лет после запуска Chanel № 5, он по-прежнему остается одним из самых продаваемых парфюмов в мире. Косметика бренда также лидирует среди товаров класса люкс.

5. Бижутерия и искусственный жемчуг

Шанель ввела в моду бижутерию, смешивая украшения из недрагоценных металлов, искусственный жемчуг с натуральными камнями. Такое сочетание стало идеальным дополнением к минималистской одежде кутюрье.

Создавая бижутерию – цепочки с кристаллами, длинные ожерелья из искусственного жемчуга, – Шанель хотела, чтобы женщины имели возможность покупать более доступные украшения, дополнять их повседневной одеждой, аксессуарами, а не иметь лишь несколько изделий с драгоценными камнями. Она предложила сочетать разную бижутерию с одним или двумя дорогостоящими изделиями, чему последовали даже богатые клиенты. Хотя раньше рынок искусственных украшений был предназначен только для тех, кто не мог себе позволить драгоценности.

6. Маленькое черное платье

Коко Шанель никогда не любила эклектичные цветные вариации одежды. Она считала черный цвет, признанный до этого исключительно цветом траура, воплощением простоты, элегантности и стиля.

В 1926 г. в американском Vogue опубликован эскиз черного платья средней длины простого прямого силуэта с длинными рукавами по дизайну Коко Шанель, получившего название «маленькое черное платье». Журнал описал его как «платье, которое будет носить весь мир». Первые модели платьев были изготовлены из крепа, длиной до колена, прямого покроя с узкими рукавами до запястий.

Черное маленькое платье стало классикой и в настоящее время является основой женского гардероба с присущим ей множеством вариантов длины, разрезов, тканей, дополнительных фактур, деталей.

7. Костюм Chanel

Шанель была одним из первых дизайнеров, кто позаимствовал элементы мужской одежды при разработке своих культовых костюмов для женщин. Она создала элегантный, удобный костюм, чтобы освободить женщин от ограничений, связанных со скованными силуэтами.

5 августа 1923 г. Коко Шанель в парижском бутике на 31 Rue Cambon представила коллекцию, включающую первый костюм Chanel. Он состоял из шерстяного твидового пиджака без воротника с косой отделкой, приталенными рукавами, металлическими пуговицами и узкой юбки до колена. В 1954 г. вышла обновленная версия костюма с юбкой длиной до колена с карманами, удлиненным приталенным жакетом, отделанным и украшенным черной вышивкой и пуговицами золотого цвета. Он стал одним из самых знаковых творений Коко. Костюм Шанель обычно носят с туфлями на шнуровке или с обувью на низком ходу (фирменные бежевые балетки Chanel с черным носком).

Костюм Chanel стал популярным среди женщин (особенно в США), желающим построить карьеру. Он помог им выглядеть профессионально и стильно, не теряя женственности. Наряд был любим такими знаменитостями, как Одри Хепберн, Грейс Келли, и оставил свой след в истории, когда Джеки Кеннеди надела его в день убийства своего мужа.

8. Загар

Будучи настоящим новатором в мире моды, Коко Шанель представила иной взгляд на загорелую кожу. В начале 20-го века в моде была бледная кожа, загар распространялся среди людей низшего класса. В 1923 г. Шанель вернулась в Париж после круиза по Французской Ривьере загоревшей и многие последовали ее примеру, восхищаясь смуглой кожей. Со временем загар стал признаком богатства и красоты, эта тенденция сохранилась до сегодняшнего дня.

Читать еще:  Как можно быстро избавиться от поноса?

Коко Шанель была оригинальной и независимой в мире моды. Все, что она делала, было уходом от прошлого, поскольку постоянно хотела улучшить жизнь женщин с помощью своих творений. Дизайнер хотела вдохновить женщин быть утонченными и позволять себе жить комфортно и свободно. Этот дух свободной женщины до сих пор живет во всех винтажных и современных линиях Chanel.

Благодаря собственным достижениям и революционным открытиям Коко Шанель создала уникальный стиль, сочетающий в себе простоту, практичность и элегантность. Она вошла в историю как яркая, талантливая личность, изменившая мир моды, и будет всегда вдохновлять своих последователей.

Не только черное платье: 7 бестселлеров, которые подарила нам Коко Шанель

Получайте на почту один раз в сутки одну самую читаемую статью. Присоединяйтесь к нам в Facebook и ВКонтакте.

Габриэль Бонер Шанель – гениальный дизайнер, сумевшая сломать многие догматичные установки и навсегда изменить мир моды. Коко буквально перевернула существовавшие устои, задав тренды на долгие годы вперед. Ее колоссальный вклад в мировую моду поистине невозможно переоценить. Шанель подарила женщинам свободу, дав возможность самим выбирать свой стиль и одеваться не только красиво, но и комфортно. Мы предлагаем вспомнить изобретения Шанель, ставшие золотыми бестселлерами моды.

1. Твидовый костюм

Шанель черпала вдохновение из разных источников, и многие идеи позаимствовала из мужской моды. Так появился культовый костюм из твида. Идея была поистине революционной, ведь в то время считалось, что твид и джерси предназначены только для мужских костюмов. Но Коко сломала это предубеждение, примерив буклированную шерсть на женщин. Она создала элегантный костюм из узкой прямой юбки и жакета приталенного кроя без воротничка и лацканов. Комплект получил дорогую шелковую подкладку и отделку из цепочек.

Первая презентация легендарного костюма состоялась в 1923 году, когда Шанель показала его в своем парижском салоне на Рю Камбон (Rue Cambon). Твидовый комплект очень холодно встретили журналисты, и хотя женщинам дизайн понравился, особого внимания он не привлек. Переворот в отношении случился после показа в 1954 году. Видимо понадобилось время, чтобы женщины оценили удобство и элегантную простоту линий.

2. Брюки клеш

Освободить женщин от корсета Шанель не успела, это стало заслугой Поля Пуаре. Однако она совершила другую революцию, научив женщин носить не только юбки и платья. Коко первая надела мужские брюки, а затем адаптировала их под женскую фигуру.

В 1917 году во время отдыха на Лазурном берегу (Французская Ривьера) дизайнер обратила внимание на моряков – ее заинтересовала их униформа. У них она подсмотрела идею клеша, которая побудила ее создать женскую модель брюк со свободными, расширяющимися книзу штанинами. Модель получила название yachting pants (парусные штаны) и Коко первая примерила их, будучи на курорте. С ее подачи брюки начали носить и другие женщины: вначале как одежду для прогулок на отдыхе, а затем и в повседневной жизни.

3. Тельняшка

Униформа моряков вдохновила Шанель не только на брюки. В 1917 году она выпустила целую коллекцию, посвященную морской тематике. Коко очень понравилась тельняшка – ее привлекли стильные полоски и то, как отлично по ее фигуре сидела вещь. Шанель начала носить ее с брюками и пиджаками и выглядела в ней просто потрясающе – романтично и в то же время немного по-хулигански. Тельняшка быстро стала модным предметом одежды, а самый пик популярности пришелся на 30-е годы прошлого века. Сегодня можно сказать, что изумительное чутье на стиль снова не подвело Шанель – синяя полоска стала вневременной классикой. Тельняшка – неизменно актуальный тренд и один из элементов морского стиля.

4. Модель 2.55: сумка на длинной цепочке

Еще одну модную революцию Шанель совершила в мире сумок. В те времена дамские мелочи носили с собой в ридикюлях, которые нужно было держать в руках. Еще можно было прятать блокнотики, пудру и прочие нужные вещи в карманах. Но это было относительно удобно только в случае объемных складчатых юбок, а мода уже повернулась в сторону удобного кроя без викторианской пышности. Шанель надоело носить ридикюли в руках, и она решила повесить их через плечо. Для этого она снабдила сумочку длинной цепочкой с пронизанной сквозь нее лентой. Модель в виде черного стеганого прямоугольника увидела свет в феврале 1955 года и приобрела название по дате своего рождения – 2.55. За прошедшие десятилетия было представлено множество различных вариаций сумочки, но она по-прежнему остается культовым аксессуаром.

5. Маленькое черное платье

Маленькое черное платье – самая известная вещь Шанель. Если о тельняшке могут помнить не все, то о том, что появлению этой вещи мы обязаны Коко, знает любая женщина. Версии его создания разнятся, и сегодня сложно точно сказать, что стало предпосылкой его сотворения. Точно известно лишь то, что Коко Шанель очень ценила комфорт и терпеть не могла обилие сложных деталей и помпезную пышность. Как бы то ни было, платье появилось в 1926 году и триумфально вошло в мир моды.

Вместе с маленьким платьем Шанель ввела в моду черный цвет. Это сегодня total black look – непреходящий тренд, а до начала XX века черный цвет считался траурным. И носить такую одежду в каких-либо других случаях считалось очень неприличным. Коко переломила это мнение и сделала черный тон цветом элегантности.

Интересная информация от Novate.ru: Генри Форд как-то сказал, что автомобиль марки форд можно купить в любом цвете, если этот цвет черный. Американский журнал Vogue провел интересную параллель, назвав маленькое черное платье Шанель «фордом» среди платьев. Коко понравилось это сравнение, и она развила эту мысль, сказав, что создает «форды», а не «роллс-ройсы», ведь ее платье могли позволить себе даже женщины с невысокими доходами.

6. Туфли с контрастным мысом

Шанель любила удобство не только в одежде, она также предпочитала и комфортную обувь. Традиционно туфли были однотонные, но модельер ввела двухцветный тренд, представив бежево-черную пару в 1957 году. Туфли имели квадратный каблук высотой 5 сантиметров и создавались совместно с известным обувщиком Раймоном Массаро. Разработанная Шанель концепция дизайна решала две задачи: светлая часть визуально удлиняла ноги, а контрастный черный мыс зрительно уменьшал размер стопы. Сегодня дизайнеры активно обыгрывают идею двухцветности, предлагая различные версии прочтения, но модель Коко остается нестареющей классикой и в наше время.

7. Бижутерия

Мадемуазель Шанель следует сказать спасибо и за возможность украшать себя всевозможными фенечками. Она сломала стереотип, что правильно носить только настоящие ювелирные изделия. Конечно, бижутерия существовала и до нее, но у других дизайнеров она служила скорее реквизитом, а Коко возвела ее в ранг модного аксессуара. Коко считала, что украшения должны служить декоративным элементом, подчеркивая красоту женщины, а не оттягивать внимание на себя, демонстрируя богатство. Шанель начала создавать недорогие украшения как часть костюма. Из-за этого их так и стали называть – костюмная бижутерия. Кроме того, она легко носила вместе и бижутерию, и драгоценности, показав, что они прекрасно сочетаются друг с другом.

8. Духи Chanel № 5

В завершение обзора наследия великой француженки невозможно не вспомнить о культовом аромате Chanel № 5. Духи были созданы в 1921 году, но до сих пор не утратили своего очарования, став визитной карточкой Коко Шанель. Их создал парфюмер Эрнест Бо по просьбе мадемуазель. Она хотела, чтобы аромат пах женщиной, был неординарным и абсолютно новым, не существующим в природе. Перед парфюмером стояла нелегкая задача, особенно учитывая нетерпимость кутюрье к слащавости, и страсть к простоте и свободе. Композиция получилась очень необычной: невероятно сложной, ведь она включала свыше 80 компонентов и в то же время простой – ни одна нота не доминирует в многогранном аромате. Эти духи стали настоящей легендой и их мечтает иметь каждая женщина.

Понравилась статья? Тогда поддержи нас, жми:

Ссылка на основную публикацию
Adblock
detector